Ryan Coogler tentang inspirasi nyata di balik film vampirnya ‘Sinners’

Ryan Coogler telah memukau penonton dengan film Marvel anggaran besar (The “Macan kumbang“Waralaba), memperkenalkan generasi baru ke Saga Balboa Rocky ( “Kepercayaan,” “Creed II”), dan melukis potret manusia yang menghancurkan dari tragedi kehidupan nyata (“Stasiun Fruitvale”), tetapi film terbarunya membuka potensi aslinya.

Fitur Kelima Coogler, “Sinners,” Menandai pertama kalinya sutradara bekerja dengan konsep yang benar-benar orisinal, dan ini adalah perjalanan yang ambisius dan hopping yang layak untuk semua pujian awal (film ini memiliki a 99% di Rotten Tomatoes pada publikasi).

Film ini, yang juga ditulis Coogler, menceritakan kisah tentang kembar identik Smoke and Stack (keduanya dimainkan oleh Michael B. Jordan), yang meninggalkan pos mereka sebagai otot di dunia bawah Chicago 1930 -an dan kembali ke negara bagian mereka di Mississippi untuk menjalankan sendi juke. Semuanya berjalan sesuai rencana pada malam pembukaan, dengan musisi blues terkemuka dan rasanya rasanya rasanya, sampai trio vampir muncul dan membalikkan segalanya.

Tetapi bahkan ketika film tersebut membelok dengan tajam dari potongan periode ke film vampir (termasuk darah-pengisap), di tangan Coogler, “Sinners” lebih dari sekadar film genre yang mendebarkan. Dengan sinematografi yang memukau dari Delta Mississippi, skor bergerak dari kolaborator lama Coogler Ludwig Göransson, dan subplot yang berfokus pada agama dan pengaruh generasi blues, “Sinners” penuh dengan ide-ide besar yang dieksekusi dengan baik. Ini adalah pembuatan film Hollywood dalam skala epik – dan saus rahasianya adalah didasarkan pada kisah pribadi yang menyentuh hati.

Dalam wawancara terbaru dalam seri “Director’s Chair” Business Insider, Coogler membahas bagaimana proyek itu terjadi, apa yang mengarah pada urutan musik yang berkesan film, dan apa yang memotivasi dia untuk membuat kesepakatan dengan Warner Bros. Jadi dia suatu hari dia akan memiliki hak untuk “orang berdosa.”

Business Insider: Anda telah berbicara tentang “orang berdosa” menjadi surat cinta kepada kakek dan paman Anda. Bagaimana Anda beralih dari merayakan keluarga menjadi vampir dan blues?

Ryan Coogler: Saya tidak pernah mengenal kakek saya. Dia meninggal tak lama setelah orang tua saya menikah. Dia berasal dari Mississippi. Lahir di sana, dibesarkan di sana. Kemudian dia pindah ke Oakland dan menikahi nenek saya yang berasal dari Texas. Nenek saya memiliki dua adik perempuan dan salah satu adik perempuannya menikah dengan seorang pria yang berasal dari Mississippi, bagian yang berbeda, dan itu adalah paman saya James.

Paman saya James, untuk sebagian besar hidup saya, adalah anggota pria tertua dari keluarga saya. Yang ingin dia lakukan adalah tiga hal: mendengarkan musik Delta Blues, dia senang minum semua jenis wiski, dan dia menyukai raksasa San Francisco, menonton mereka di TV dan mendengarkan mereka di radio. Jadi jika Anda pergi dan menghabiskan waktu bersamanya, dia melakukan satu atau ketiga hal itu.

Saya mencintai paman saya. Saya mengaitkan musik itu dengannya. Dia meninggal pada tahun 2015, dan setelah itu, saya seringkali mendapati diri saya bermain catatan blues untuk mengingatkan diri saya tentang dia. Dan tindakan mendengarkan musik itu dan perasaan dia ada di sana bersama saya adalah jenis yang menginspirasi pengaturan periode dan blues. Dan itulah sebabnya filmnya sangat pribadi.

Faktanya sangat pribadi membuat kesepakatan dengan Warner Bros. untuk mendapatkan haknya ke film dalam 25 tahun. Alasan untuk itu adalah karena ini adalah kisah tentang apa yang dilakukan asap dan tumpukan di awal film – buka sendi juke di Jim Crow South. Gagasan kepemilikan hitam memotivasi Anda, benar?

Ya. Itulah alasan untuk itu meminta. Itu sebenarnya satu -satunya motivasi.

Apakah Anda memiliki hak untuk salah satu film Anda yang lain? Apakah ini pertama kalinya untuk Anda?

Tidak. Ini pertama kalinya.

Apakah Anda ingin terus memiliki hak atas film Anda ke depan?

Tidak. Ini proyek khusus ini.

Salah satu momen film yang paling berkesan adalah urutan di mana semua orang menari di juke sendi, dan tiba -tiba, masa lalu, sekarang, dan pengaruh musik blues di masa depan muncul – seorang gitaris yang memainkan gitar listrik, seorang DJ pada turntable, nyanyian kuno. Sudah berapa lama Anda berpikir untuk melakukan itu?

Itu dalam skrip aslinya, tetapi spesifiknya, sifatnya, saya datang dengan ketika saya sedang menulis. Jadi ada dalam setiap bentuk skenario tetapi itu adalah konsep yang terjadi. Seperti, itu tidak ada dalam garis besar. Saya sedang menulis naskah, dan saya mendengarkan musik, mencoba menyulap waktu, dan berpikir bagaimana saya akan menggunakan musik itu. Saya akan memikirkan paman saya dan bertanya -tanya apa yang dipikirkan paman saya ketika dia mendengarkannya.

Apakah urutan itu selalu ambisius sejak awal?

Ambisi berkembang ketika saya sedang meneliti dan menggali ke dalamnya. Saya menyadari sifat epik dari cerita ketika saya meneliti itu. Awalnya, saya pikir itu kecil. Ketika saya meneliti dan menggali musik blues dan bagaimana itu dikembangkan dan mengapa, ketika saya sampai di Mississippi dan berdiri di beberapa perkebunan, di situlah bentuknya lahir. Orang-orang yang orang tuanya diperbudak dan hidup dalam kondisi sosial yang melanggar menciptakan bentuk seni yang sangat luar biasa sehingga melampaui planet ini. Kami masih membuat inkarnasi musik itu. Jadi pikiran saya agak meledak dan saya melihat film yang menunjukkan kreasi itu.

Di sana adalah sebuah laporan Bahwa proses pasca-produksi pada “Sinners” lebih panjang dari biasanya karena Anda merekam film dan tidak banyak laboratorium film yang tersisa.

Itu bukan alasan keseluruhan. Kami ingin membuat cetakan film tetapi kami juga ingin membuat film dengan cara terbaik. Kami benar -benar melakukan ini dengan cepat.

Apakah Anda khawatir tentang syuting di film ke depan? Pasti ada lebih sedikit laboratorium daripada 10 atau bahkan lima tahun yang lalu.

Ada cukup banyak pembuat film yang percaya pada format yang saya iman. Saya benar -benar berharap ada kebangkitan. Film pertama saya, “Fruitvale Station,” ditembak di film. Itu ditembak pada super 16mm, jadi formatnya selalu penting bagi saya. Dan saya sangat senang untuk kembali ke sana. Tetapi dengan sifat epik dari cerita ini, saya juga senang memotret format besar.

Saya akan bertanya tentang pemotretan di IMAX. Apakah itu sesuatu yang Anda pikirkan untuk melakukan kembali dalam tahap skrip?

Tidak. Ketika saya pertama kali datang dengan konsep “orang berdosa” saya pikir kami akan menembaknya di Super 16mm. Saya pikir itu akan menjadi film down-and-dirty.

Oh, jadi awalnya “orang berdosa” memiliki nuansa selatan yang kotor dan kotor?

Tepatnya, bro. Tapi ini sebelum saya pergi ke Mississippi dan benar -benar belajar tentang kisah yang saya ceritakan. Selama waktu itu saya menyadari cerita itu harus epik dan mitos. Saat itulah seorang eksekutif di Warner Bros mengulurkan tangan dan bertanya apakah saya mempertimbangkan format besar. Dan dia bertanya dari akal sehat bisnis, melihat betapa rumitnya hal itu untuk meyakinkan orang untuk keluar dari rumah mereka dan menonton sesuatu yang asli. Jadi dia memikirkannya dari sisi itu. Tapi begitu dia mengatakan itu, itu membuka kunci sesuatu dalam diri saya. Itu adalah tautan yang hilang dengan apa yang dibutuhkan film.

Maksudku, Amerika adalah pemandangan yang indah. Ini indah, dan pemandangan alam benar -benar mendikte orang -orang yang berinteraksi dengan Anda. Delta Mississippi merasa seperti itu. Ini adalah satu -satunya tempat paling Afrika yang pernah saya kunjungi yang bukan Afrika dalam hal perasaan yang saya miliki. Nuansa epik lanskap pastoral datar itu. Anda berdiri di beberapa tempat di delta dan sangat datar sehingga Anda merasa bisa melihat bumi membungkuk di cakrawala.

Apakah Anda ketagihan memotret di kamera IMAX di masa depan?

Saya menyukai pengalaman itu. Saya pikir itu adalah sesuatu yang bisa saya lihat sendiri di masa depan. Ini sangat membuat ketagihan.

Wawancara ini telah kental dan diedit untuk kejelasan.

“Orang berdosa” ada di bioskop sekarang.